Корнель Pierre, Венгерова Зинаида Афанасьевна, Год: 1901

Время на прочтение: 4 минут(ы)

(Corneille) — знаменитый французский драматург, ‘отец французской трагедии’. Род. в Руане в 1606 г., ум. в Париже в 1684 г., сын чиновника, детство провел в деревне, учился в иезуитской школе, потом изучал право и получил место прокурора, очень мало, однако, интересуясь служебной карьерой. В 1629 г. он поставил свою первую пьесу — комедию ‘M&eacute,lite’, которая навлекла на себя характерный упрек в ‘слишком большой простоте плана и естественности языка’. За ней последовал ряд комедий, загроможденных, по тогдашнему обычаю, разными инцидентами: ‘Clitandre ou L’Innocence d&eacute,livr&eacute,e’ (1632), трагикомедия, одно резюме которой у К. занимает 8 страниц, ‘La Veuve ou le Tratre puni’ (1633), основанная на недоразумениях и лживых признаниях, ‘La Galerie du Palais’, ‘La Suivante’, ‘La Place Royale’. Этими комедиями в духе времени К. создал себе положение и расположил к себе Ришелье. С 1635 г. К. пишет трагедии, сначала подражая Сенеке, к числу этих первых, довольно слабых попыток принадлежит ‘M&eacute,d&eacute,e’. Затем, вдохновившись испанским театром, он написал ‘L’Illusion Comique’ (1636), тяжеловесный фарс, главное лицо которого — испанский матамор. В конце 1636 г. появилась другая трагедия К., составляющая эпоху в истории французского театра: это был ‘Cid’, сразу признанный шедевром, создалась даже пословица: ‘beau comme le Cid’. Париж, а за ним вся Франция продолжали ‘смотреть на Сида глазами Шимены’. даже после того, как парижская академия осудила эту трагедию, в ‘Sentiments de l’Acad&eacute,mie sur le Cid’: автор этой критики, Шаплен (см.), находил выбор сюжета трагедии неудачным, развязку — неудовлетворительной, стиль — лишенным достоинства. Апогей творчества К. — ‘Horace’ (1640), ‘Cinna’ (1640) и ‘Polyeucte’. К тому же времени относится женитьба К. на Marie de Lampri&egrave,re, разгар его светской жизни, постоянные сношения с отелем Рамбулье. Одна за другой появлялись его прекрасная комедия ‘Le Menteur’ и гораздо более слабые трагедии ‘Pomp&eacute,e’, ‘Rodogune’, ‘Th&eacute,odore, vierge et martyre’, ‘H&eacute,raclius’. В 1647 г. К. избран был членом французской академии. Появившиеся после того пьесы ‘Andromeda’, ‘Don Sanche d’Aragon’, ‘Nicom&egrave,de’ принадлежат, за исключением последней, к более слабым его произведениям. Начиная с 1651 г. К. поддался влиянию своих друзей-иезуитов, пытавшихся отвлечь своего бывшего воспитанника от театра. К. занялся религиозной поэзией, как бы для искупления своего светского творчества прежних лет, и напечатал вскоре стихотворный перевод ‘Imitation de J&eacute,sus Christ’. Перевод этот, очень посредственный в литературном отношении, имел огромный успех и выдержал в 20 лет 130 изданий. За ним последовало несколько других переводов, сделанных также под влиянием иезуитов: панегирики Деве Марии, псалмы и т. д. Для театра К. написал еще ‘Pertharite’, ‘Sertorius’, ‘Oedipe’, ‘Sophonisbe’, ‘Othon’, ‘Ag&eacute,silas’, ‘Attila’, ‘Tite et B&eacute,r&eacute,nice’, ‘Pulch&eacute, rie’, ‘Surena’ и др., но все эти произведения стареющего драматурга имеют очень мало достоинств. Последние годы жизни К. провел очень уединенно и был в крайне стесненных обстоятельствах. Только благодаря хлопотам друга его, Буало, К. назначена была маленькая пенсия. Значение К. для французского театра заключается прежде всего к создании национальной трагедии. До К. театр был рабским подражанием латинской драме Сенеки, и даже такие талантливые предшественники К., как Гарди, Гарнье, Ротру и др., не сумели сломить рамок условности, превращавшей трагедию в мертвую, сухую декламацию. К. первый оживил французскую драму, привив ей испанский элемент движения и силы страсти, с другой стороны, он возобновил традиции классической драмы в изображении страстей, глубоко человечных по своему существу, но стоящих выше обыденной жизни по своей силе. Про творчество К. и его преемника Расина некоторые критики говорят, что ‘К. рисует людей такими, как они должны были бы быть, а Расин — такими, каковы они в действительности’. К. изображает идеальное человечество, героев с непреклонной волей в исполнении самого сурового долга, и если это и придает некоторую сухость его трагедиям, то она возмещается жизненностью трагических конфликтов, изображаемых поэтом. К. исходит из аристотелевского принципа, что трагедия должна воспроизводить важные события, что в ней должны действовать сильные люди, душевные конфликты которых приводит к роковым последствиям. Но вместе с тем он помнит, что душу зрителя трогают только бедствия, вытекающие из свойственных ему самому страстей. Эти принципы К. излагает в своих теоретических рассуждениях, т. е. в предисловиях к трагедиям и в ‘Discours sur le po &egrave, me dramatique’, и воплощает в лучших своих трагедиях. Все они проникнуты вечной борьбой долга и чувства, любовь противопоставляется долгу по отношению к родителям, патриотизм — семейным привязанностям, великодушие — внушениям государственной политики, преданность религиозной идее — увлечениям личного чувства и т. д. Только в ‘Сиде’ победа остается на стороне любви, вносящей гармонию в разъединенные долгом души. В ‘Horace’ первенствующее значение и окончательная победа принадлежат патриотизму, К. достигает высшего пафоса в изображении римского гражданина, старика Горация, предпочитающего смерть сына его позору, ставящего государство выше семьи. В ‘Po l yeucte’ замечательна трагическая фигура мученика, внезапно осененного благодатью веры и находящего в ней силу стать выше земных привязанностей. Могучий стих К., по пластичности, выразительности и силе — единственный в своем роде. Умение заключить в одной фразе, в одном обороте речи отражение цельной человеческой души составляет характерную черту К. Знаменитое ‘Qu’il murut!’ старика Горация, в ответ на вопрос, что мог сделать его сын, оказавшийся лицом к лицу с тремя противниками, поразительный контраст между словами Горация: ‘Albe vous a nomm &eacute, — je ne vous connais plus’ и ответом Куриация: ‘je vous connais encore’ — все это и многое другое носит на себе печать истинной гениальности. Трагедии К. не свободны, однако, от крупных недостатков (см. Классицизм), замечательна также неровность его таланта. Эпитет ‘великого классика’ К. заслуживает в сущности только четырьмя лучшими своими трагедиями. Библиография изданий соч. К. и литературы о нем наиболее полна у Picot, ‘Bibliographie corn &eacute, lienne’ (П. 1875). Главнейшие соч. о К.: Fontenelle, ‘Vie de Corneille’ (изд. 1685, 1729, 1742), abb &eacute, Goujel, ‘Biblioth. fran&ccedil,.’ (т. XVIII), Guizot, ‘Corneille’, Taschereau, ‘Histoire de la vie et des ouvrages de P. Corneille’, Bouquet, ‘Points obscurs de la vie de С.’, Е. Desjardins, ‘Le grand С. historien’, J. Levallois, ‘C. inconnu’ (П., 1876). Пьесы К. переведены на русский яз.: Я. Б. Княжниным, ‘Сид’ (СПб. 1779), ‘Смерть Помпея’ (СПб. 1779), ‘Цинна или Августово милосердие’ (СПб. 1779), ‘Родогуна’ (М. 1788) и Е. Барышевым, ‘Сид’ (СПб. 1881) и ‘Родогонда’ (СПб. 1881).

3. В.

Источник текста: Энциклопедический Словарь Ф. А. Брокгауза и И. А. Ефрона
Прочитали? Поделиться с друзьями:
Электронная библиотека