Письма В.Э. Дандре к М.Д. Врангель, Врангель Мария Дмитриевна, Год: 1931

Время на прочтение: 8 минут(ы)
Мнемозина. Документы и факты из истории отечественного театра XX века. Выпуск
М.: ‘Индрик’, 2019.

Письма В.Э. Дандре к М.Д. Врангель (1930-1931)

1

[На бланке Grand Hotel Oslo]

10 апреля 1930 г.

Многоуважаемая Мария Дмитриевна!
Ваше письмо после долгих скитаний дошло до нас здесь, в Норвегии. Анна Павловна просит меня передать Вам, что она очень рада будет дать Вам все сведения, касающиеся ее дела и тех балетных артистов, с которыми ей привелось встречаться за эти годы. Сейчас, во время турне, заняться этим нам невозможно, наше время слишком поглощено спектаклями, репетициями, переездами и т. д. Но с половины мая мы будем свободнее, и я подготовлю для Анны Павловны нужный материал. С глубоким уважением,

В. Дандре

Автограф.

2

[На бланке Anna Pavlova Ivy House North End Road Hampstead, N.W.3]

19 августа 1930 г.
Лондон

Глубокоуважаемая баронесса!
Простите, что так долго не отвечал на Ваше последнее письмо, но я был в отсутствии и только недавно опять вернулся в Лондон.
Я Вам обещаю составить такой очерк о деятельности Анны Павловой за границей с 1914 г. и вышлю Вам две или три ее лучших фотографии. Сообщите мне, пожалуйста, к какому сроку это Вам нужно. С глубоким уважением,

В. Дандре

Автограф.

3

[На бланке Anna Pavlova Ivy House North End Road Hampstead, N.W.3]

20 апреля 1931 г.
Лондон

Глубокоуважаемая баронесса, рад иметь возможность препроводить Вам теперь обещанную мною записку о деятельности Анны Павловой за границей.
Надеюсь, Вы найдете в ней достаточный материал для намеченного Вами труда. Прошу Вас верить моему искреннему уважению и преданности. Прилож. 5 фотографий.

В. Дандре

Анна Павлова за границей

Первый свой выезд из Санкт-Петербурга Анна Павлова сделала в первые же годы своей карьеры, проехав в Ригу и дав там несколько спектаклей. В ее труппе были такие артисты, как г-жа Виль7, г. Больм8, г. Ширяев9 и ряд других. На следующий год Анна Павлова предприняла уже большую поездку, начав с Гельсингфорса и посетив затем Стокгольм, Копенгаген и Берлин. Эта поездка вполне подтвердила то мнение, которое высказывалось иностранцами о русском балете: привезенная Анной Павловой труппа, хотя немногочисленная, но включавшая в себя ряд прекрасных артистов, показала, что такое русский балет, и успех ее выступлений был совершенно исключительный. В Стокгольме шведский король был на всех спектаклях и, пригласив Анну Павлову к себе во дворец и выразив ей свою благодарность, лично вручил ей орден, жалуемый в Швеции за заслуги в области искусства10. Но наибольший успех ждал Анну Павлову и ее труппу в Берлине. Первое же ее выступление было встречено берлинской критикой с необыкновенным энтузиазмом. Лучшие критики, как Oskar Bee11, признавались, что они считали балет давно уже умершим, как отжившее искусство, и, к их удивлению и радости, Анна Павлова со своею труппою показала, что это искусство не только живет, но и заслуживает по своей красоте особого внимания и интереса. Спектакли, начавшиеся большим успехом, закончились полным триумфом, и на прощальном спектакле немецкая публика проявила совершенно необычный и ей несвойственный темперамент, сломав барьер, чтобы быть ближе к сцене и бросать цветы.
Успех этой первой большой поездки вызвал настолько значительный интерес, что в следующем году Анна Павлова со своею труппою совершила новое турне, на этот раз посетив ряд городов Германии и Вену, а из Вены проехав в Париж, где она выступила в сезоне СП. Дягилева. Здесь впервые интернациональная публика Парижа получила возможность увидеть русский балет в его полном блеске. СП. Дягилев, пользуясь летними каникулами в Императорских театрах, собрал блестящую труппу из лучших артистов петербургского и московского балета, показав ряд произведений молодого высокоталантливого балетмейстера М. Фокина, а такие русские художники, как Бакст, Бенуа, Рерих, придали исключительный интерес художественности этих спектаклей.
Огромный успех Анны Павловой вызвал приглашение ее в Лондон, где ее пожелал видеть король Эдуард12. Спектакль с ее участием, данный в честь Его Величества, и внимание, оказанное королем и королевою, высказывавшими ей свое полное очарование, повели к тому, что все театры и импресарио Лондона предложили Анне Павловой контракты.
Одновременно с этим американцы, видевшие Анну Павлову в Париже, пригласили ее приехать в первый американский театр — Метрополитен в Нью-Йорке13 — на один месяц. Успех ее первого появления в Америке превзошел даже ее европейский успех. Американские критики совершенно откровенно указывали, что ‘мы не знали этого искусства’, так как видим его впервые, но оно прекрасно, и мы должны сделать все, чтобы оно привилось в Америке и облагородило наши вкусы, слишком привыкшие к разным видам спорта и незнакомые с грацией и пластикой настоящего танца’.
После каждого своего выступления за границей Анна Павлова возвращалась в Петербург и выступала там, таким образом поддерживая свою связь с родной сценой и со своими учителями.
Объявление войны застало ее в Берлине. Ей удалось через Бельгию проехать в Англию, где она пробыла короткое время, а затем, собрав свою труппу, уехала в Соединенные Штаты и все годы войны провела между Северной и Южной Америками.
По истечении почти пяти лет первым [европейским] городом, где Анна Павлова выступила после войны, был Париж. С сомнениями и большим волнением выступила она вновь перед парижской публикой: переменилась и сама публика, и ее вкусы. Но она с радостью убедилась, что ее искусство встретило тот же прием, и критика единогласно признала, что и в наш век романтизм старого балета не утратил ни своей свежести, ни прелести.
Местом своего постоянного пребывания Анна Павлова избрала Лондон, продолжая свои заграничные турне, покрывавшие все более и более отдаленные территории. Всегда интересуясь Востоком, в 1923 году она предприняла со своею труппою первую кругосветную поездку14, которая началась в Японии и продолжилась в городах Китая, в Маниле, Сингапуре, Рангуне, в Индии и в Египте.
Восток произвел на Анну Павлову большое впечатление, и результатом этого было создание ею балета, состоящего из трех картин, названного ею ‘Impressions Orientales’15. Привезя с собою из Японии и Индии оригинальные костюмы, музыку и танцы, поставленные в Японии японскими профессорами, а в Индии — индусскими танцорами, Анна Павлова поставила три отдельных картины: одну японскую и две индусских. Этот балет вызвал большой интерес в Англии, в Америке и в других странах, где он давался, но совершенно неожиданно для нее самой он произвел огромное впечатление и имел крупный успех в Индии при повторной поездке туда Анны Павловой в 1928 году. Попробовав с большими сомнениями дать его в Бомбее, не зная, как индусы отнесутся к европейцам, представляющим им их собственное искусство, Анна Павлова ввиду огромного успеха вынуждена была давать этот балет ежедневно в течение времени пребывания в Бомбее и Калькутте. Индусские критики и публика с благодарностью оценили тот труд и интерес, которые Анна Павлова вложила в этот балет, и то бережное и любовное отношение, которое она проявила к их искусству. Все единогласно признавали заслугу ее в том, что она показала, что можно сделать и в каком направлении нужно идти для поддержания национального искусства.
После своего восточного турне Анна Павлова организовала новое большое турне, выехав из Англии на юг Африки, где пробыла около шести недель, и оттуда поехала в Австралию и Новую Зеландию. Во всех этих странах она с радостью убеждалась в том неизменном интересе, с каким публика, видевшая ее впервые, ее встречала. Неизменный успех сопровождал ее как в больших, так и в маленьких городах такой отдаленной страны, как Новая Зеландия.
Заслуга Анны Павловой состоит в том, что, создав за границей свое большое дело, она сумела объединить в одно стройное целое артистов разных национальностей и сама, оторванная от родной сцены, свято сохранила традиции классического балета — балета, который, почти двести лет тому назад перенесенный в Россию из Франции, впитал в себя всю нежность и грацию славянской натуры и, сделавшись русским балетом, поднялся на недосягаемую высоту.
Никакие новшества, никакие модные течения и искания в погоне за успехом у публики, часто теряющей понимание красоты, никакие упреки в консерватизме не могли заставить Анну Павлову изменить традициям Императорского балета. Зажегши свой светильник, она бережно пронесла через весь мир и с гордостью могла сказать, что до конца он горел тем же чистым пламенем, каким горел на родном алтаре.

Лондон, 7 апреля 1931 года.

За время пребывания за границей Анной Павловой были представлены публике следующие балеты:
1. ‘Жизель’
2. ‘Раймонда’
3. ‘Тщетная предосторожность’
4. ‘Шопениана’
5. ‘Снежинки’ (из ‘Щелкунчика’)
6. ‘Осенние листья’
7. ‘Прелюды’
8. ‘Семь дочерей горного короля’
9. ‘Фея кукол’
10. Танцы из ‘Орфея’
11. Vision из ‘Спящей красавицы’
12. ‘Коппелия’
13. ‘Шубертиана’
14. Танцы из ‘Таис’
15. ‘Амарилла’
16. ‘Дионис’
17. ‘Русская сказка’
18. ‘Пробуждение Флоры’
19. ‘Мумия’
20. ‘Восточные картинки’
21. ‘Ажанта’
22. ‘Дон Кихот’
23. ‘Ориенталь’
24. ‘Козлоногие’
25. ‘Invitation la danse’
Для этих балетов из русских композиторов были использованы Глазунов, Черепнин, Чайковский, Мусоргский, Аренскии, Ипполитов-Иванов, Спендиаров, Рубинштейн, Серов, Глинка, Даргомыжский, Сац.
Русские художники, рисовавшие декорации и костюмы, были Бакст, Анисфельд, Судейкин, Н. Бенуа, Пазетти.
Балеты ставили М. Фокин, И. Хлюстин, Л. Новиков.
Танцорами у Анны Павловой были Мордкин16, Волинин17, Новиков18, Владимиров19.

Подпис. маш. текст.

КОММЕНТАРИИ

3

7 Виль (Вилль) Эльза Ивановна (1882-1942) — выпускница Петербургского театрального училища. В 1900-1928 гг. артистка Мариинского театра. В 1908-1913 гг. участница зарубежных антреприз. Танцовщица лирико-комедийного амплуа, исполняла партии Сванильды (‘Коппелия’), Коломбины (‘Арлекинада’), Ману (танец ‘ману’) (‘Баядерка’) и др.
8 Больм Адольф Рудольфович (1884-1951) — танцовщик, балетмейстер. В 1909-1916 гг. — участник ‘Русских сезонов’ и труппы СП. Дягилева. Среди основных ролей: Лучник (‘Половецкие пляски’), Царевич (‘Жар-птица’), Амун (‘Клеопатра’), Пьеро (‘Карнавал’), Путник (‘Тамара’). С 1916 г. — в США. В 1917 г. организовал труппу ‘Интимный балет’ (Ballet Intime), выступая в ней в качестве режиссера и танцовщика. Первым осуществил постановку балетов ‘Аполлон Мусагет’ (И.Ф. Стравинский, Вашингтон, 1928) и ‘Петя и волк’ (на музыку С.С. Прокофьева, Американский театр балета, 1940).
9 Ширяев Александр Викторович (1867-1941) — танцовщик, балетмейстер, автор первого учебника характерного танца, один из первых режиссеров кино— и мультипликационных фильмов. В 1886-1905 гг. в труппе Мариинского театра. В 1909-1917 гг. он работал как танцовщик и балетмейстер в Берлине, Париже, Мюнхене, Монте-Карло, Риге, Варшаве. Также Ширяев работал в качестве репетитора в школе, которую он открыл в Лондоне. Почти все выпускники этой школы впоследствии составили труппу Анны Павловой. В 1918 г. вернулся в Россию.
10 …шведский король <...> лично вручил ей орден, жалуемый в Швеции за заслуги в области искусства. — В 1907 г. шведский король Оскар II наградил А.П. Павлову орденом ‘За заслуги перед искусством’ (Order of Merit).
11 Bie Oscar (1864-1938) — искусствовед, историк музыки, публицист. Под его редакцией журнал ‘Neue Deutsche Rundschau’ (1894-1922) превратился в одно из ведущих культурных ежемесячных изданий Германии.
12 …где ее пожелал видеть король Эдуард. — В 1909 г. во время парижских гастролей Павлова выезжала в Лондон, чтобы выступить в частном доме леди Лондсборо на вечере, данном в честь короля Эдуарда VII и королевы Александры.
13 …пригласили ее приехать в первый американский театр — Метрополитен в Нью-Йорке… — В Нью-Йорке Павлова впервые выступила на сцене Метрополитен 28 февраля 1910 г.
14 …в 1923 году она предприняла со своею труппою первую кругосветную поездку… — В книге Дандре указана правильная дата гастролей — 1922 г.
15 ‘Impression Orientales’ — ‘Восточные впечатления’ (‘Восточные картинки’) — балет был поставлен в 1923 г. и состоял из трех картин: ‘Японская девушка’ на музыку Г. Гиля (хореография Фиджимы, Фуми), ‘Радха’ на музыку К. Банрджи (хореография У. Шанкары), ‘Японская бабочка’ на музыку Э. Грига (хореография А. Павловой).
16 Мордкин Михаил Михайлович (1880-1944) — артист балета, балетмейстер, педагог. По окончании Московского театрального училища (педагог В.Д. Тихомиров) в Большом театре. Первый исполнитель ведущих партий в балетах, постановках и редакциях балетов, созданных А.А. Горским. В 1909 г. участвовал в первом из ‘Русских сезонов’. В 1910-1911 гг. гастролировал с А.П. Павловой и собственной труппой в США, Великобритании. С 1924 г. жил в США, в Нью-Йорке организовал школу, преподавал в ней. В 1927 г. создал труппу ‘Мордкин балле’. В 1939 г. на основе труппы Мордкина (но без его участия) возникла труппа ‘Американ Балле тиэтр’.
17 Волинин (Валинин) Александр Емельянович (1882-1955) — артист балета, педагог. По окончании Московского театрального училища (педагог В.Д. Тихомиров) в Большом театре. Танцевал преимущественно в балетах, поставленных А.А. Горским. Участник ‘Русских сезонов’ в Париже (1910). С 1910 г. участвовал в зарубежных гастрольных поездках Е.В. Гельцер, Л.Г. Кякшт, Л.В. Лопуховой, Ю.Н. Седовой, А. Жене, в 1914-1925 гг. партнер А.П. Павловой. В 1925 г. оставил сцену, в том же году открыл в Париже школу, где преподавал до 1955 г. Среди его учеников Т. Рябушинская, Л. Дейде, И. Шовире, А. Долин, Д. Лишин, Р. Жанмер, А. Эглевский, Ж. Бабиле.
18 Новиков Лаврентий Лаврентьевич (1888-1956) — артист балета, балетмейстер, педагог. По окончании Московского театрального училища в Большом театре. В его репертуаре ведущие партии классического репертуара. В 1909 г. участвовал в ‘Русских сезонах’. В 1911 г. ушел из Большого театра и выступал как партнер А.П. Павловой в Лондоне и США. Первый исполнитель главных партий в балетах, поставленных М.М. Фокиным: ‘Прелюды’, ‘Семь дочерей горного короля’ (оба 1913). В 1913 г. возвратился в Большой театр. После революции работал как балетмейстер. В 1919-1921 гг. — в труппе ‘Русские балеты С.П. Дягилева’. В 1921-1928 гг. — танцовщик и балетмейстер в труппе Анны Павловой, для которой поставил сокращенный вариант ‘Дон Кихота’ Л. Минкуса, а также ‘Русские сказки’ на музыку А.К. Лядова, ‘Старинный русский танец’ на музыку Н.Н. Черепнина. В 1929-1933 гг. — в балетной труппе Чикагской оперы. В 1928 г. открыл собственную школу в Лондоне, затем в Чикаго и в Нью-Баффало.
19 Владимиров Петр Николаевич (1893-1970) — артист балета, педагог. По окончании Петербургского театрального училища в Мариинском театре. В его репертуар входили лирические, героические и комедийные партии классических балетов. В 1912, 1914, 1921 гг. выступал в ‘Русских балетах С.П. Дягилева’. В 1928-1931 гг. работал в труппе Анны Павловой. В 1934-1967 гг. преподавал в школе ‘Американ балле’ в Нью-Йорке. Среди учеников: Ж. Д’Амбуаз, У. Доллар, Н. Кей, Дж. Тарас.
Прочитали? Поделиться с друзьями:
Электронная библиотека